茶需壶来泡，方能至纯至香，沁人心脾；壶需茶来养，才致晶莹剔透，温润有神。若没有兴盛发展的茶文化，也就没有随之而来的紫砂茶具的出现。紫砂壶和茶文化当是相辅相成，一脉相连。用心品茗可以修身养性，参禅悟道，与之相合的紫砂壶怎么能够脱离这文化和思想的范畴，单独存在呢？在紫砂壶发展的几百年来，历代紫砂艺人不断提升紫砂壶中的文化和艺术的内涵，使之从朴素的家用器皿，升华至精神的艺术享受。
优美典雅的紫砂艺术，从来就不缺乏矢志不移的继承者。在紫砂发展百花齐放的当今社会，为之努力的青年潜力股更是人才济济。其中，宜兴紫砂艺术家陈友林以其超凡脱俗的创作而立于时代的尖端。他以古老的传统文化为根，嫁接时代的特征，培育艺术的创新佳作，成为新一代紫砂界的新军人物。
创新是艺术的本质，是艺术发展的生命之源。纵观艺术的历史长河，能遗留下来的传世名作，都是那些富有创造力，具独特性的美的艺术；那些只是模仿，没有特色的所谓艺术，全都随着时间流逝而去。“代代封侯壶”就是陈友林对紫砂艺术的创新之作，以全新的造型，表达深刻的含义。融入了他对生活的愿景，壶体多只泥塑猴子就是一个家族，或攀爬或远眺，形态生动，动作丰富，造型粗中有细，运用多色泥料巧妙体现，陈友林大师借壶抒情，把美好愿景融入壶中。
艺术创作者，都有一双擅于发现美的眼睛，一颗勇于创造美的心灵。我们多姿多彩的生活，也从不缺少美，有美的景物，有美的情感。紫砂艺术家陈友林，用紫砂塑造生活中的美，通过艺术的创造实现美的享受。他的“佛缘壶”， 是一把走向内心的禅意作品，也如他内心的写照，陈友林想传递一种精神境界，一种文化思想，一种审美理念，一种心灵体悟，一种生活态度，是不断的自我认识，自我完善，自我修炼，佛在壶心寓意“佛在我心”。
陈友林一直孜孜不倦地追求紫砂壶的艺术境界，他的“曲壶”给人精神上的高雅享受。 在江南水乡，蜗牛是很常见的动物，雨后或清晨总能在路边、青苔上、树底下、花丛中看到它们的身影，背上沉重的壳，伸出头来高望，匍匐前进。富于观察的陈友林大师捕捉到了创作的灵感，曲壶就是蜗牛造型的艺术升华，线条优秀，涡线贯通壶嘴到壶把，壶体敦实圆厚，就如一只抬头准备爬行的蜗牛，动静结合，充满活力。紫砂为山，香茗为水，高山流水遇知音，正是紫砂壶和茶的完美写照。
拥有心灵的真善美，才能创造艺术之美；艺术品的价值不应只是束之高阁。在工艺美术师陈友林的心中，一直有着纯真的赤子之心，他热爱国家关心社会，以己之力回馈社会，向来就是他的坚持。从不刻意的强求，只是自然的倾述。陈友林的紫砂壶艺，是真，是醇，是自然天成，在云淡风轻中暗藏千言万语，叫人反复品味，魂牵梦萦。
